《赤色娘子军》创始了芭蕾史上的许多“榜首”:我国榜首代芭蕾舞艺术家们榜首次用芭蕾演绎我国巨大革新英雄传奇;芭蕾的主角榜首次由意气风发的女兵士组成;刀枪榜首次作为道具出现在芭蕾舞台,以表现革新的实在场景……
如果说,在自然科学范畴,咱们把那些能够担任国家前史重担、为国家开展作出前史奉献的重点项目称为“国之重器”,如方针飞行器天宫一号、青藏铁路、港珠澳大桥等,那么,在人文艺术范畴,咱们或许能够将那些在我国艺术史上开宗立派的鸿篇巨制称为“国之经典”。所谓“典”是指具有严重前史含义,记载重要的准则、法令、规矩的典籍,或称为“经典”。艺术经典则应是指那些在我国艺术史上具有前史标志位置、美学模范价值和文明经典含义的扛鼎之作——芭蕾舞剧《赤色娘子军》便是艺术范畴中可被称为“国之经典”的一部著作。
七位“琼花”与六位“洪常青”的饰演者在《赤色娘子军》首演60周年庆典扮演后的合影。图片由中心芭蕾舞团供图
“万泉河水清又清,我编斗笠送赤军。军爱民来民拥军,军民团结一家亲……”1964年9月26日,芭蕾舞剧《赤色娘子军》在北京天桥剧场首演。这不仅在其时的北京,在全世界演艺界都是一件大事。作为我国榜首部原创民族芭蕾舞剧,《赤色娘子军》率先将西方芭蕾舞的艺术技巧与我国民族舞蹈的表现方式来进行交融,发明了我国民族芭蕾舞的艺术风格。它创始了芭蕾史上的许多“榜首”:我国榜首代芭蕾舞艺术家们榜首次用芭蕾这一来自西方的艺术形式演绎我国巨大革新英雄传奇,芭蕾的主角榜首次由意气风发的女兵士组成,刀枪榜首次作为道具出现在芭蕾舞台,以表现革新的实在场景……在《赤色娘子军》首演60周年之际,中心芭蕾舞团团长冯英厚意地说,这部“我国芭蕾史上的里程碑”经典著作,是新我国艺术家们团体创造才智的结晶,在一代代中芭艺术家们的不懈斗争与尽力下,历经一个甲子的韶光历久弥新,一直焕发着感人至深的艺术光荣与热心汹涌的舞台生命力,不断传达和续写着归于我国芭蕾创始的艺术新篇章。
在芭蕾舞剧《赤色娘子军》之前,我国有许多电影都是搬演自舞台艺术,但是,《赤色娘子军》却是搬演自电影荧幕。1963年周恩来总理在看完舞剧《巴黎圣母院》之后,曾对中心芭蕾舞团的艺术家们说,你们现已演了十年西方的、苏联的芭蕾舞剧了,是否能搞一个革新体裁的剧目?在周总理的热心鼓舞下,先后有人提出要排演《达吉和她的父亲》《红岩》《王贵与李香香》,但终究中心芭蕾舞团仍是决议排演《赤色娘子军》。
第二代“琼花”饰演者薛菁华扮演经典动作“倒踢紫金冠”。图片由中心芭蕾舞团供图
在1961年1月举行的专门评论中心芭蕾舞团怎么创造出新著作的座谈会上,首都文艺界人士评论最火热的体裁是电影《赤色娘子军》。他们都认为,1960年上映的五颜六色故事片《赤色娘子军》以女性为首要人物,正契合芭蕾首要是发挥女子舞蹈的特征。此外,电影中的歌曲好听,能够学习;海南岛的椰子树、万泉河、五指山等充溢明显的我国民族特征;这个体裁还有广泛的观众根底,具有了芭蕾舞剧翻拍所应当有的诸种特质。
芭蕾舞剧《赤色娘子军》的主创人员没有拘泥于电影中的情节,而是深入生活寻觅创造资料。中心芭蕾舞团成立了由作曲家吴祖强,编导李承祥、蒋祖慧、王希贤,舞美马运洪、梁晔,艺人白淑湘、钟润良、王国华、李新盈等组成的一支实力强壮的创造团队,他们奔赴海南岛,扎在大山深处、原始森林、黎族寨子,军训、体验生活,实地采访当年琼崖区域革新队伍里的女赤军,收集音乐、舞蹈、舞美的创造资料,构思整部芭蕾舞剧的创造扮演纲要。
与经典芭蕾大多叙述王子与公主的故事不同,《赤色娘子军》叙述的是第2次国内革新战争时期,以琼花为代表的我国妇女抵挡压榨、寻求自在解放的故事。剧中的琼花开始是一个从地主恶霸的地牢中逃出来的丫鬟,她带着满腔的仇视参加革新队伍,通过革新的战役洗礼与生死考验,从一个只知道为自己复仇的兵士,生长为一名具有坚决革新崇奉的赤军指挥员。在我国的赤色经典中,这种英雄人物的生长形式与董存瑞等英雄人物具有高度的同构性,他们都是秉承着革新现实主义创造方法刻画而成的艺术典型。他们一起表现着我国革新前史进程中贯穿一直的公民的解放、人道的提高、人道的宏扬的庞大主题,代表了我国大众对民族独立、公民解放的神往与寻求。正是这样靠近我国普通大众的体裁,使这部著作鼓励、感染了一代又一代的观众,在世界舞台上收成了很多赞誉。
《赤色娘子军》的舞蹈艺术语汇具有高度的兼容性。虽然其主体部分是来自西方的芭蕾舞艺术,但是在娘子军女兵士的舞蹈动作中嵌入了很多我国化的内容,吸收了海南民间舞的“黎族少女舞”“斗笠舞”,在南霸天、匪兵的动作中也带有当地戏曲的特征。该剧中还很多吸收我国武术的“武舞”元素,如娘子军的“大刀舞”,赤卫队的“五寸刀舞”“背刀飞脚”和具有我国传统京剧元素的“劈刀露脸”等,终究形成了我国民族特征的芭蕾舞剧,芭蕾我国化的新款式也自此建立起来。1970年,芭蕾舞剧《赤色娘子军》又被拍成了彩,再度红遍大江南北。
《赤色娘子军》的编导之一李承祥(左二)、王希贤(左一)为榜首代“琼花”的饰演者白淑湘(右二)以及赵汝蘅(右一)排练。图片由中心芭蕾舞团供图
芭蕾舞剧《赤色娘子军》在60年间经久不衰,离不开中心芭蕾舞团一代代出色艺术家的倾情创造。芭蕾舞剧《赤色娘子军》培养了一代又一代我国芭蕾舞的出色艺人和创造者,他们对我国芭蕾舞艺术的开展和传承起到了活跃的推进效果。仅琼花的扮演者就有六代人,她们分别是白淑湘、薛菁华、冯英、李宁,还有朱妍、张剑、邱芸庭、宁珑等,她们不仅为《赤色娘子军》融注了年代的血液,并且她们自身也成为《赤色娘子军》生生不息的前史见证人。本年,为留念《赤色娘子军》首演60周年,中心芭蕾舞团特意组织了一系列的留念活动和巡演,这中心还包含到赤色娘子军的“出生地”海南的巡回扮演。在不断复排和巡演中,这部舞剧从始至终坚持了其原有的经典艺术的美学面貌和精力内核,这不仅是对经典的问候,也是对赤色娘子军精力的传承和发扬。
对我国观众来说,芭蕾舞剧《赤色娘子军》与一般的艺术著作最底子的差异在于,它以高度专业化的艺术发明力与臻于完美的艺术表现力告知咱们,什么是咱们中华民族艺术开展史上的永存经典。一代代我国观众在不同时期、不同的传达平台上重复观看着《赤色娘子军》,倾听归于它的旋律,领会什么是艺术欣赏的“百看不厌”;从身边所接触到的不同人群对《赤色娘子军》的交口称赞中,懂得了什么叫艺术的老少皆宜;从不同艺术形式对《赤色娘子军》故事的改编、翻拍、仿制中,见证什么是艺术的跨界传达;从《赤色娘子军》60年间、超越4000次成功扮演的前史中知道了什么是经典艺术的历久弥新;从《赤色娘子军》在不同年代取得的不同国家的各类奖项中,知道了什么是人类艺术审美的一起价值。
现在,《赤色娘子军》中高昂而又厚意的旋律,现已深深嵌入咱们的精力生活中。芭蕾舞剧《赤色娘子军》不仅是个人对艺术的情感回忆,更是我国人共有的对民族前史的团体回忆。